El trazo maestro, 2025

Esta pintura posee una fuerza visual que surge del contraste entre lo estructurado y lo espontáneo. El soporte, con sus surcos horizontales, impone una textura casi industrial, mientras que la pintura se despliega libremente, como desafiando esa rigidez. El rojo y el amarillo en el centro crean un vibrante eje vertical, casi como una columna de energía que rompe con el fondo más frío de azules y blancos. Existe la intención de mediar entre la calidez y la frialdad. El uso del color es intuitivo, emocional, más que racional.
La pintura sigue las líneas del cartón ondulado, generando un efecto repetitivo que recuerda a ondas o vibraciones. Esto le confiere una dimensión casi sonora, como si pudiera percibirse con la vista. Pintar sobre cartón puede ser una declaración de humildad, urgencia y aceptación de lo que sucede.
El cartón, al ser un material reciclado, sugiere una narrativa de transformación: lo desechado se convierte en arte. Este tipo de obra no se ve, se experimenta: movimiento, tensión, equilibrio, emoción, racionalidad…