Desprendimiento, 2025

Esta pintura posee una fuerza visual que cautiva a primera vista. La superficie blanca con relieves horizontales crea una textura casi escultórica, como si el lienzo respirara. Sobre este fondo, las salpicaduras de rojo, amarillo y negro aparecen espontáneas, pero no caóticas: existe una tensión entre el gesto libre y la estructura subyacente que lo sustenta. Las ondas horizontales no solo añaden profundidad, sino que también modifican el comportamiento de la pintura, provocando que los colores se deslicen, se acumulen o se fragmenten. El rojo y el amarillo aportan energía y vitalidad, mientras que el negro introduce contraste y gravedad. La paleta es limitada pero poderosa. Aunque parezca aleatoria, existe un equilibrio en la distribución de los colores. Las áreas de mayor densidad cromática se compensan con espacios más limpios, permitiendo que la vista respire. 
Esta obra nace de una búsqueda: de textura, emoción, contraste. Son fragmentos de una visión que desafía lo cotidiano. Una pintura que juega con la materia, el color y el silencio. Un arte que no pide permiso, sino diálogo. Es una exploración del gesto frente a la estructura; un juego con la idea de control y libertad, orden y caos. También evoca paisajes emocionales: momentos de intensidad que surgen de una base sólida.